ELECTROACOUSTIC & INSTRUMENTAL MUSIC
∞ • One-minute Memory • field recording series
2019 • Sinla'pa - for 2 percussionists • instrumental piece
2018 • Terra Santa • electroacoustic
2018 • Ensemble Solaris , contemporary septet • cine-concert
2016 • Boxing • electroacoustic
2014/2015 • Acoustic dissection of a body 1 & 2 • electroacoustic
2014 • It will be una volta • electroacoustic
DANCE
2020 • My dream life / Cie Humaine • GMEM, Marseilles
2020 • Variation / Ministry of Culture • CNSMDP of Paris
2018/2019 • To Abraxa pt. 2 / dir. Eric Oberdorff • Public Lighting Festival, 109, Nice
2018/2019 • To Abraxa pt.1 / dir. Eric Oberdorff • Villa Arson, Nice
2019 • SAMO • KOSMA, CRR, Nice
2019 • All your signs / Cie IRIS • L'Aria, Haute-Corse
2018 • Move! # 2 / Residence • KLAP / GMEM, Marseille
2018 • Terra Nova / instrumental piece • KOSMA, CRR, Nice
2018 • Argo • Dance studio, CRR, Nice
2011/2012 • Legend of erebia • Théâtre de la Reine blanche, Paris
2010 • Dream or reality • Festival Off d'Avignon
THEATER
2019 • M. Epp / S. Procissi / F. Alemany / A. Malialin • Freeze frame festival, Entrepont, Nice
2019 • The crash of dawn / Cie History rebounds • L'Entrepont, Nice
2019 • On the banks of Troy / Cie Rebonds d'histoire • L'Entrepont, Nice
SOUND DESIGN
2018 • Quest Agency, escape game • sound creation & design
TEXT
2019 • Multiphonic composition: an art of space • End of studies thesis
♦ CRÉATION SONORE ♦
♦ OUDISTE ♦
TAKE - 2024, Portugal
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Pour 5 danseur.ses, 70 minutes
Avec le soutien de : gmem-CNCM-Marseille / Centre National de Création Musicale, France
Conception, mise en scène et chorégraphie de : São Castro et António M Cabrita Assistante de création et répétitrice : Daniela Cruz Interprété par : Beatriz Mira, Catarina Casqueiro, Francisco Ferreira, Joana Couto et Nuno Velosa Stagiaires : Ana Rita Almeida et Ana Jordão Composition musicale : Sarah Procissi Costumes et scénographie : Inês Vilas Boas Conception lumière : Cárin Geada Production : Instável – Centre Coreográfico Productrice exécutive : Rita Santos Coproduction : Teatro Municipal do Porto et Teatro Aveirense Résidence artistique : Teatro Viriato
Dans cette pièce chorégraphique, le son a été conçu dans un contexte cinématographique, comme outil narratif, évoquant des histoires, renforçant les contextes et activant les perspectives d'observation. Le design sonore, tel qu'il est techniquement défini au cinéma, est l'élément moteur de la relation entre les corps et l'espace scénique, établissant une atmosphère dramaturgique, soutenue par une intrigue chorégraphique.
La structure chorégraphique composée de « prises », définies comme des images du moment, combine réalité et fiction, prolongeant l'espace physique dans lequel se produisent l'action et le son, créant des dialogues entre ce qui est entendu et ce qui est vu – ou ne se voit pas.
Représentations
Première / 21 Oct 2023 / Teatro Municipal de Ourém, Portugal
16 et 17 Fév / Teatro Municipal do Porto - Rivoli, Portugal
8 Mars / Teatro Aveirense, Portugal
27 Avril / Centro Cultural Vila Flor, Guimarães, Portugal
30 Novembre / Teatro Municipal da Covilhã, Portugal
Au nom du rêve #2 - 2024, France
Trio - Pour 2 danseurs, une compositrice-interprète, 50 minutes
En résistance au réflexe du repli sur soi, les soubresauts de notre société en mutation suscitent une envie de partage, de communion, de célébration. La mobilité du corps est devenu un sujet essentiel pour chacun et une nécessité pour tous. Cette prise de conscience collective entre dans une résonance extrêmement forte avec le travail de recherche mené par Éric depuis toutes ces années.
Pour clôturer son cycle de création UTOPIES initié en 2018, Éric Oberdorff a imaginé la pièce chorégraphique Au nom du rêve, sur l’expérience d’enfermement physique et psychologique que chaque personne peut ressentir au cours de sa vie, et la libération par la danse comme catharsis.
Avec ce format trio de la pièce, Au nom du rêve #2 est un appel à la liberté lancé par le chorégraphe.
Chorégraphie : Éric Oberdorff Musique originale, composition & interprétation : Sarah Procissi Lumière : Jean-Gabriel Valot Interprétation : Luc Bénard, Pierre Theoleyre, Elie Tremblay (en alternance) Crédit photo : © Éric Oberdorff Production : Compagnie Humaine
Coproduction : Scène 55 - Mougins | scène conventionnée d’intérêt national Art et Création • Centre Chorégraphique National Roubaix Hauts-de-France - Sylvain Groud dans le cadre de l’accueil-studio • Ministère de la Culture • Service Pénitentiaire d’Insertion et de Probation des Alpes-Maritimes • Direction Interrégionale des Services Pénitentiaires PACA-Corse
Soutien à la résidence : Direction régionale des affaires culturelles PACA | dispositif résidence de création, de recherche ou d’expérimentation
Résidences de création et recherche : Micadanses, Paris | accompagnement spécifique • Théâtre Golovine, Avignon | résidence d’artiste.
Représentations :
03 au 21/07/2024 x17 représentations - Théâtre Golovine, OFF Danse / Festival OFF, Avignon, France
31/05/2024 x1 représentation - Scène 55, scène conventionnée d’intérêt national Art & Création - Mougins, France
24/05/2024 x1 représentation - Théâtre Golovine, Avignon, France
09/04/2024 x2 représentations - Espace Léonard de Vinci, Mandelieu-La-Napoule, France
13/05/2023 x3 représentations [extraits] - Nuit européenne des Musées - dans l’exposition “Amexica“ de Marie Baronnet
16/02/2023 x1 représentation [sortie de résidence] - CCN Roubaix Hauts-de-France - Roubaix, France
Résidences :
30/01-17/02/2023 recherche chorégraphique & finalisation - CCN Roubaix Hauts-de-France
05-16/12/2022 recherche chorégraphique - Micadanses - Paris, France
Au nom du rêve #1 - 2023, France
Pièce participative - Pour 2 danseurs, une compositrice-interprète et un groupe de 10 à 20 amateurs, 50 minutes
La pièce Au nom du rêve est née de la prise de conscience collective que chacun a déjà, face aux évènements de ces dernières années, éprouvé un sentiment d’enfermement physique ou psychologique. C’est donc assez naturellement qu’Éric Oberdorff décide pour imaginer cette création participative sur la notion d’enfermement de puiser dans le travail de recherche qu’il a pu mener depuis de nombreuses années en milieu carcéral. Au nom du rêve #1 est la forme participative de la pièce.
À chaque représentation, un nouveau groupe de participants issus du territoire viendra faire vivre cette pièce en perpétuelle recréation. L’engagement physique et mental des danseurs amateurs qui composent ce groupe singulier et l’identité propre du lieu d’accueil requestionnent à chaque représentation la trame dramaturgique, les mouvements et les sons qui constituent la colonne vertébrale de la pièce.
Représentations :
21/06/2024 Institut français - Lomé, Togo
01/06/2024 Scène 55, scène conventionnée d’intérêt national Art & Création - Mougins, France
05/10/2023 Centre pénitentiaire de La Farlède, en partenariat avec Châteauvallon-Liberté, scène nationale de Toulon -La Farlède, France
22/07/2023 Musée des Beaux-Arts Jules Chéret - en partenariat avec le dispositif “Rouvrir le monde“ de la DRAC PACA- Nice, France
02/06/2023 PREMIÈRE Festival VIS-À-VIS, Châteauvallon-Liberté, scène nationale de Toulon - en partenariat avec la Maison d’arrêtde Nice, la DISP PACA Corse, la DRAC PACA
31/05/2023 à l’attention des détenus et des personnels - Maison d’arrêt - Nice, France
05/05/2023 extrait - École Supérieure Musique et Danse - Hauts-de-France - Lille - Maison Folie Beaulieu de Lomme, France
16/02/2023 performance/sortie de résidence - CCN Roubaix Hauts-de-France - Roubaix, France
15/12/2022 performance/sortie de résidence - Micadanses - Paris, France
13/11/2022 performance/restitution - Festival euro-scene & 4fürTanz, #2 Plattform Studiotrade - Leipzig, Allemagne
28/10/2022 performance/sortie de résidence - Théâtre Golovine - Avignon, France
Résidences :
09-26/05/2023 ateliers en milieu carcéral - Maison d’arrêt de Nice, France
30/01-17/02/2023 recherche chorégraphique & finalisation - CCN Roubaix Hauts-de-France
05-16/12/2022 recherche chorégraphique - Micadanses - Paris, France
07-12/11/2022 expérimentation chorégraphique - Festival euro-scene & 4fürTanz - Leipzig, Allemagne
24-28/10/2022 recherche méthodologique -Théâtre Golovine - Avignon, France
Deine Wahl! - 2022, Allemagne
Dans la troisième et dernière partie de la série « The Empathic Body », Silke Z. et Die Metabolisten se mettent eux-mêmes et leur public à l'épreuve : ils testent les limites de l'empathie et se plongent dans des situations absurdes sur une scène qui ressemble à une arène.
La conceptrice sonore Sarah Procissi et le compositeur Nikolaj Grunwald poussent les interprètes dans une démonstration extrême de leur prétendue individualité et unicité. Ce qui semble au premier abord être un casting « normal » se démantèle au fil du temps et pousse en même temps la machinerie du show business à l’extrême.
Les métabolistes défient les téléspectateurs hors de leur zone de confort d'anonymat et leur donnent à plusieurs reprises le choix : c'est VOTRE CHOIX ! (DEINE WAHL!)
Direction artistique + chorégraphie Silke Z. Conception : Silke Z., André Zimmermann, Hanna Held Modération : Caroline Simon, Hanna Held Danseur.se.s : Meike Kattwinkel, Bettina Muckenhaupt, David Winking, Dennis Schmitz, Hartmut Misgeld, Jimin Seo, Manuel Kisters, Vivien Kovarbasic, Daniela Riebesam Conception sonore : Sarah Procissi, Nikolaj Grunwald Conception lumière : Garlef Kesler Directrice de production : Charlotte Brune Ingénierie du son + support son Beppo cadavreeich Animation vidéo Beni par Arleman Gestion Hanna Held Organisation Anna Boldt Administrateur Carina Graf Travail de presse Kerstin Rosemann Photo + graphisme Stefan Henaku Dramaturgie Lilith Giles
Chorégraphie invitée Laurynas Žakevičius, Airida Gudaitė Financé par/par le biais d'un financement du Fonds pour les arts du spectacle avec des fonds de Neustart Kultur, du Bureau culturel de la ville de Cologne, du ministère de la Culture et des Sciences du Land de Rhénanie du Nord-Westphalie Coopération Focus Dance e.V., Junges Schauspielhaus Bochum, Albertus Magnus Gymnasium, Ehrenfeldstudios e.v.
Pour 2 modératrices, 9 danseur.se.s et deux musicien.nes, 90 minutes
Représentations :
17, 18, 19, 20 Nov 2022 / Ehrenfeld studio, Cologne Allemagne
11, 12 janv 2023 / Ehrenfeld studio, Cologne Allemagne
Résidence création :
04 - 10 sept 2022 / Ehrenfeld studio, Cologne Allemagne
31 oct - 16 nov 2022 / Ehrenfeld studio, Cologne Allemagne
VARIATION N°10 - 2020, 2021, 2022, France
Filmé au CNSDMP de Paris en septembre 2019
Ministère de la Culture - Réalisateur-rice : Le Mao, Gilles
Chorégraphe(s) : Fauduet, Marie-Laure (France) Compositeur-ice : Procissi, Sarah (France)
Présentée dans la/les collection(s) : Ministère de la Culture , Épreuves de danse - Archives danse contemporaine
Producteur vidéo : La Huit
Musique officielle des examens de danse contemporaine Français (2020,2021,2022)
Commande du Ministère de la Culture
CONTEMPORAIN - Épreuves de danse 2020,2021,2022 - VARIATION N°10 - Fin du 2ème Cycle,
Examen d'entrée en cycle d'orientation professionnelle, Fille
Plus...
Audio
2020 • My dreamed life / Cie Humaine • GMEM, Marseille
2020 • Variation / Ministry of Culture • CNSMDP of Paris
2018/2019 • To Abraxa pt. 2 / dir. Eric Oberdorff • Public Lighting Festival, 109, Nice
2018/2019 • To Abraxa pt.1 / dir. Eric Oberdorff • Villa Arson, Nice
2019 • SAMO • KOSMA, Conservatory, Nice
2019 • All your signs / Cie IRIS • L'Aria, Haute-Corse
2018 • Bouge! # 2 / Residence • KLAP / GMEM, Marseille
2018 • Terra Nova / instrumental piece • KOSMA, Conservatory, Nice
2018 • Argo • Dance studio, Conservatory, Nice
2011/2012 • Legend of erebia • Théâtre de la Reine blanche, Paris
2010 • Dream or reality • Festival Off d'Avignon
BALLÀ - 4 pièces
pour danse
Collection de quatre compositions pour danse contemporaine (2017-2019).
01 - Argo
Pièce originelle en quadriphonie - réduction stéréo
Chorégraphie Marie-Laure Fauduet. Créée au Conservatoire Régional de Nice en 2017
02 - Variation n°10
Commande du Ministère de la Culture. Musique officielle des examens de danse contemporaine de France (2020,2021,2022)
Chorégraphie Marie-Laure Fauduet. Créée au Conservatoire Régional de Nice en 2019
03 - Terra Nova
Pièce mixte pour 4 musicien.es (voix, guitare électrique, synthétiseur, percussions).
Chorégraphie Marie-Laure Fauduet. Créée au Conservatoire Régional de Nice en 2018
03 - Electric Sheep
Pièce pour un groupe de danseur.es et un drone.
Chorégraphie Eric Oberdorff. Créée au Conservatoire Régional de Nice en 2019